INFORMATION ﹥ INFORMATION > 藝術家介紹 > 石忘塵 2018-05-05

石忘塵【無形而上】用冥想探尋一種存在

1949年生於台灣

學歷：長榮大學美研所碩士

曾任：高雄市水墨藝術學會理事長、高雄市立文化中心展覽評委

個展：

1999年 高雄市立文化中心水墨、高雄市立美術館《空相－心靈》水墨

2005年 台中市立文化中心水墨

2009年 高雄市立文化中心《牛字書法》

2014年 高雄市立文化中心《荒境－月世界》水墨

2015年 台北郭木生基金會《荒境－月世界》水墨、澎湖科大《海洋文字書法展》書法

聯展：

2003年 高雄市立美術館「心墨無法」

2006年 台北市立美術館「水墨變調」

2016年 高雄市立美術館「沉默風景」、高雄港都藝博會參展

2017年 高苑科大「墨色」、高雄市立美術館「水墨曼陀羅」

典藏：

1996年「春晨」

1999年「染」、「滄桑」、「窗」作品高雄市立美術館

2008「岩」作品台灣國家美術館

著作：

1999年《石忘塵心靈意象》

2009年《石忘塵畫法—犇》

2012年《月世界探索—水墨表現研究》

2014年《石忘塵水墨—荒境‧月世界》

石忘塵自幼即喜好繪畫寫字，由於家庭環境的因素，使其更能與自然同一，並達到師法自然的境界。由於年幼卻充份展現其美術天份與興趣，當時的學校老師即鼓勵忘塵先生參加有關繪畫、書法、水彩等美術比賽，使其對藝術的追求自童年便奠立了穩固的基礎。1973年北上，爾後幾年，更使忘塵先生對繪畫有進一步的認識，並時隨范伯洪、張俊傑先生學國畫，張道林先生學素描，也藉著北部藝術風氣與硬體，使其於不同風貌的畫展中增長見聞。1988年開始研究老莊並且接觸佛學，受教于白雲禪師。這段期間並時而北上接受李奇茂先生指導，並隨陳福蔭先生學習各體書法，並同陳來發、李明啟、謝逸娥、鐘俊光、林水生、吳永樂共七人合組畫會，一同分享藝術之豐富內涵。石老師對佛學的認知，使其忘卻一切是非成敗。石老師深信，每個人的潛在意識中皆存在著藝術種子，不論時間的長短，那藝術種子終將在努力汗水中發芽成長而茁壯。

現職為高雄市立空中大學兼任講師。石老師將於3/17每週四在睿和堂開設茶畫會（第一堂課免費體驗），使大家更進一步地瞭解藝術與生活之連結，繪畫形式原本「法無定法」，應隨著不同內容而創新出自我風格的獨特性，藉由課程提升學員藝術鑑賞能力，現場實作，體會藝術家創作之心境。

近作的主體內涵在追尋「心靈環保」：由於人生歷練的累積沉澱及對禪學更深透的參悟，石忘塵在關懷外在環境之餘，更尋求心靈的建構，期望因內在的澄澈豁達而成就外在的圓融祥和。因此，「心靈環保」是其近作的主體內涵，由此而探索歲月輪轉、生命榮枯及宇宙自然的生滅輪迴等議題。在表現形式上，石忘塵也不時探尋實驗，以覓求更適切的表現方式。因禪修而體認出化繁就簡之後的寬闊自在，便逐漸選擇點、線、面等幾何圖式、單純的色彩搭配及簡潔的構圖方式，以為其描繪心靈感知的闡述語彙和傳達形而上思維的象徵符號。

初看石忘塵的抽象水墨作品，容易令人聯想起抽象表現主義、硬邊或色域繪畫等西方的抽象繪畫表現。然而相較於西方強調繪畫的動作與情感，或追求形式的客觀理性構成，石忘塵以塗繪、拓印、揉紙壓印、毛巾滾筒曳壓畫等技法，所建構的抽象水墨世界，尋求的則是蘊涵其對東西哲思的體認與參悟。這些作品中雖有讚頌、有批評; 有溫馨、有感歎，然而整體呈現的氛圍卻是契合禪修所得的澄淨與內斂。在其作品<無形而上>之中，簡約的幾何分割和色彩配置代表個人與外在環境間的複雜關係: 藍色象徴水、土色代表大地; 綠色是生、紅色是滅; 黑色是孤離周遭後的黯淡，白色則是超黑暗所得的明淨。此種看似單純實是複雜的表現，不時在石忘塵的抽象水墨世界中演繹著。抑或外在的物相內在的心象對作者而言已無所分野，故形制與色彩任其運用，而無限的禪意哲思則隱含於其間沉澱或昇華。

無，是起也是終，形，是虛也是實，上，是放也是收。創作經歷近甲子的石忘塵，從具象寫實到抽象寫意，從軟筆流暢至硬筆剛直，以西方多元元素，在東方世界裡來回穿梭，畫面大膽運用媒材自身適性，釋放具實驗性的對立衝突，恰恰體現石忘塵在心悟的一切迷惑。 解心中黑結則明，否則沉淪，釋放明之力量，去除罣礙，不為所執，收放自如。